zondag 8 november 1998

1998 / 8 nov. Corneille te gast

Boegbeeld Cobra in Aijen

CQRNEILLE TE GAST BIJ GALERIE  PICTURA

Op 8 november 1948 kwam in het Parijse café Notre Dame een aantal jonge, teleurgestelde kunstenaars bijeen. Het waren representanten van experimentele kunstenaarsgroepen uit Belgie, Nederland en Denemarken. In een vlammend manifest verklaarden ze de oorlog aan de bestaande culturele instituten en kunstpausen. In hun ogen was de artistieke vrijheid onbeperkt en moest de verbeelding aan de macht. De naam ‘Cobra* werd een tijdje later bedacht en was een speelse samenvoeging van de beginletters van Copenhagen, Brussel en Amsterdam, de steden  waaruit  ze vandaan kwamen. Twee jaar zou Cobra maar bij elkaar blijven. In 1951 viel de groep weer uiteen, maar achteraf gezien is Cobra dé aanjager geweest van de moderne kunst in het Europa van na de Tweede Wereldoorlog. Cobra  was synoniem met modern, revolutionair en taboe doorbrekend. Cobra werd door de critici de grond in gestampt of de hemel in geprezen.

Op de kop af vijftig jaar na de roerige bijeenkomst in Parijs, op zondag 8 november 1998, gaat in galerie Pictura in Aijen een tentoonstelling van start van één van de meest  prominente ondertekenaars van het manifest van toen. De beroemde kunstenaar Corneille - pseudoniem van Cornelis Guillaume van Beverloo (1922) - laat rond de dertig seriewerken op papier zien. De litho*s en zeefdrukken ontstonden in de periode vanaf 1992 tot heden. De tentoonstelling is een heerlijk spel van kleur en vorm, waarje met goede zin vandaan komt. Corneille*s werk is namelijk uitbundig en verraadt een fundamenteel positieve instelling. Hij is niet de kunstenaar die het onpeilbare van het levensdrama  probeert te verbeelden. Integendeel, uit zijn werk spreekt juist levensvreugde. De subtiele lyricus die Corneille is, wordt geraakt door muziek, de schoonheid van het vrouwelijk naakt, het gefluit van een merel of de kleuren van een vlinder. Daarvan getuigt hij nu al meer dan een halve eeuw in een niet aflatende stroom van schilderijen, tekeningen, grafiek en sculpturen.


Corneille staat dicht bij de mensen, zijn  werk is makkelijk  toegankelijk. Hij laat ons door kinderogen de ons omringende wereld zien. Die directe aanspreekbaarheid heeft er toe bijgedragen dat Corneille éën van de meest succesvolle Nederlandse kunstenaars van deze eeuw werd. Een succes dat overigens onze landsgrenzen allang heeft overschreden: Corneille*s ster straalt internationaal. Waarom dat terecht is, kunt u zelf zien tot en met zondag 10 januari van het volgend jaar in Galerie Pictura in het Noord-Limburgse Aijen.








zondag 17 mei 1998

1998 / 17 mei - Richard Smeets.


Richard Smeets exposeert in Galerie Pictura

Op zondag 17 Mei 1998, tussen 14.00 u. en 17.00 u., wordt een overzichtstentoonstelling van zijn gehele collectie zeefdrukken en aangevuld met originelen werken van de beeldend kunstenaar Richard Smeets uit Heyen geopend.

Hij werd geboren in 1955 in Gennep en ging, na de middelbare school, naar de Stadsacademie voor Toegepaste Kunsten in Maastricht. In 1978 was hij klaar met z’n studie en algauw raakte hij bekend door een presentatie van zijn werk op de Fiac in Parijs.
Zijn eerste grote tentoonstelling in 1985 bij de Amsterdamse galerie Krikhaar werd al spoedig gevolgd door andere exposities in binnen- en buitenland.( o.a. Frankfurt, Bazel, Stockholm en New York)

Het werk van Richard Smeets kenmerkt zich door de ogenschijnlijke abstractie en kleur.
Echter bij een langer kijken, neemt men toch een werkelijkheid waar. Het uitgangspunt bij zijn werk is duidelijk figuratief, maar tijdens het beeldend proces vindt er een vermenging plaats van figuratief-  nonfiguratief, waardoor de herkenbaarheid van de eerst ontstane vorm bijna niet-herkenbaar wordt door de verwerking van beeld en kleur.
In grote lijnen is zijn werk onder te brengen in drie perioden.

In de eerste periode stond de vrouw centraal, waarin de kleuren licht van toon waren.
De tweede periode stond in het teken van zijn reis naar Azië (1989), waar hij een workshop voor kunstenaars leidde, op uitnodiging van het Maleisische ministerie van Cultuur.
De kleuren werden nu donkerder en geheimzinnig. Een aantal jaren werd hij in beslag genomen door zijn herinneringen en schetsen van het land, waar hij een zekere binding mee had, door de afkomst van zijn moeder.
Een triptiek voor het circustheater in Scheveningen, dat als titel “ De dood van de Wajangpop” had, vormde voor hem de afsluiting van de periode waarin hij geïnspireerd werd door zijn ervaringen in Azië.

Het kleurgebruik in zijn derde periode zou je bijna een afgeleide kunnen noemen van het kleurgebruik van zijn
Aziatische herinneringen. Nu is Holland met zijn typische landschappen, luchten, water, molens en tulpen zijn onderwerp.
En ook nu lijkt zijn werk abstract, hoewel er duidelijk uitgegaan blijkt te zijn van de Hollandse stereotypen, die uitgewerkt worden tot een geheel van figuratief en non figuratief met de illusie van diepte.

De expositie is verder te zien op dinsdag tot en met zaterdag tussen 14.00 u. en 17.00 u. bij galerie Pictura in Aijen (gem. Bergen L.)  en loopt tot 29 juli 1998. 



Malay Woman




zondag 2 november 1997

1997 / 2 nov. Luis Filcer in Pictura

Luis Filcer in Aijen
NIEUWE EXPOSITIE GALERIE PICTURA
Op zondag 2 november 1997 gaat in galerie Pictura in het Noord-Limburgse Aijen een tentoonstelling van start met werken op doek en papier van de Mexicaanse kunstenaar Luis Filcer. De opening is gepland om 16 uur en wordt verzorgd door kunstschilder Eric Toebosch en Sef Derkx, stafmedewerker van het Limburgs Museum. Filcer wordt internationaal gerekend tot de belangrijkste kunstenaars van onze tijd, maar zijn schroom om zich in de mediagekte rond kunst te storten, heeft in de weg gestaan dat zijn naam op ieders lippen is komen te liggen. Zijn technische vaardigheden en beeldende kracht zijn echter onmiskenbaar en worden door velen op waarde geschat. Filcer is ook niet het type kunstenaar dat op de barricaden springt om alle schilderkunstige conventies omver te werpen. Het experiment was bij hem altijd een middel, nooit werd het tot doel. Filcer wist en weet zich geïnspireerd door grote meesters als Van Gogh, Goya en Rembrandt en in die figuratieve traditie kan hij het best worden geplaatst.

Odyssee
De eerste levensjaren van Filcer laten zich lezen als een spannend jongensboek, zo'n boek dat je in één avond verslindt. Luis wordt in 1927 geboren in Zhitomir, een stinkende industriestad op zo'n tweehonderd kilometer westelijk van Minsk. Het gezin is joods en als de volkswoede zich weer eens tegen deze bevolkingsgroep ontlaadt, moeten de Filcers hals over kop op de vlucht. Met duizenden anderen schepen ze zich in om het geluk aan de andere kant van de oceaan te zoeken. Na een kort verblijf in New York en een bizarre odyssee dwars door de Verenigde Staten, arriveren ze berooid en platzak in Mexico City. Het gezin betrekt een kamer in een naargeestige woonkazerne. Er tegenover ligt een kroeg waar illegaal gestookte drank wordt verschonken. Hopeloos verslaafde zwervers strompelen er naar binnen en buiten. Luis is dan pas een jaar of zes, een kind nog, dat nauwelijks een jeugd heeft gehad.

Onherbergzaam

Filcer is als kunstenaar nu vijftig jaar actief en in die periode heeft hij een omvangrijk oeuvre geschapen. In zijn werk schaart hij zich onvoorwaardelijk aan de kant van de zwakkeren. In zijn rechtbankscènes is de naakte beschuldigde eerder slachtoffer dan verdachte. Ook het instituut Kerk krijgt er van langs. Godsdiensten hebben maar al te vaak openlijke vijandschap gekweekt, die resulteerde in vicieuze cirkel van zinloos bloedvergieten. De wereld is onherbergzaam en nergens komt dit beter tot uitdrukking dan in de schilderijen en tekeningen die Filcer maakte van de subway in New York. Als een moderne Goya wijst hij ons op het onrecht in de ons omringende wereld. Maar er ook een andere Filcer, een tegenpool van zichzelf. Het is de kunstenaar die met grote toewijding en tederheid vrouwen schildert. Daarin raakt hij een prachtige intimiteit. Om de schilder Luis Filcer en de boodschap die in zijn werk besloten ligt, kun je nauwelijks heen. De tentoonstelling in galerie Pictura is te zien tot en met 16 januari 1998.








vrijdag 15 november 1996

1996 / Opening Galerie Pictura

AIJEN KRIJGT ER KLEUR VAN
Het dorp Aijen in Noord-Limburg krijgt vanaf 15 november kleur als burgemeester
C. Klaverdijk Galerie Pictura opent. De man die het initiatief nam voor de galerie
is Roel van der Veen. Geen onbekende naam in het Noord-Limburgse
kunstwereldje, want iedereen weet dat je bij Van der Veen terecht kunt voor goed
inlijstwerk. Hij is niet de goedkoopste, maar behoort wel tot de top. Denk niet te
licht over het beroep van inlijster. Een werkelijke goede lijst doet recht aan het
ktmstwerk en is bovendien de schakel naar het interieur waarin het komt te
hangen. Van der Veen zit al meer dan een kwart eeuw in het vak en heeft in die
jaren duizenden schilderij en en bladen grafiek in zijn handen gehad en met meer
dan gewone aandacht bekeken. Hij is dus gekneed in de praktijk. De stap naar
galeríst was voor hem niet groot. De inlijsterij was al aan huis en daaraan is een
forse uitbouw verrezen waarin de galerie gestalte moet gaan krijgen.
Kwaliteit
Roel van der Veen moet wel een gelukkig mens zijn, want hij woont en werkt op
een van de mooiste plekjes van Noord-Limburg. Als geboren Hagenees, kwam hij


al jong hier heen en inmiddels is hij volkomen verknocht aan dit stekje langs de Maas. Juist daar werk te kunnen laten zien van kunstenaars die hij als ínlijster tot zijn klantenkring telt, was een wens die nu werkelijkheid is. De openíngsexpositie van galerie Pictura die vrijdag van start gaat, biedt zowel kwaliteit als afwisseling. Richard Smeets is internationaal al zeer bekend, evenals Luis Filcer (Mexico City/ Amsterdam). Ze zijn vertegenwoordigd in belangrijke particuliere en openbare collecties. Heel fraai zijn de naakten en stillevens van Annelies Hoek (Weert). In dat laatste genre laat ook Kenne Gregoire (Vierlingsbeek) enkele fraaie werken zien. Anders van aard, bijna Afrikaans aandoend zijn de schilderijen en de grafiek van Eric Toebosch (Venlo). Ruimtelijk werk is er van Frans Deeleman (Milsbeek) met geïnspireerde bronzen. De lijst van kunstenaars wordt gecompleteerd door de Keramíst Geert Jacobs (Bergen).








  
 



donderdag 12 oktober 1995

1995 / 12 okt. Annelies Hoek en Beatrix

Roel van der Veen, eigenaar van lijstenmakerij Galerie Pictura in Aijen had vorige week de "Koningin"op bezoek. Weliswaar niet de echte, maar een natuurgetrouw schilderij van onze vorstin. Het schilderij was gemaakt door de Weertse kunstenares Annelies Hoek. Zij liet het kunstwerk en een eerste zeefdruk van het schilderij inlijsten bij de Aijense lijstenmakerij.


Hier wordt Annelies Hoek geïnterviewd door Frans Thonen van de Maas en Niersbode.


Galerie Pictura schenkt de gemeente Bergen een ingelijste zeefdruk waarop afgebeeld Koningin Beatrix, van de Weertse kunstenares Annelies Hoek.

donderdag 11 mei 1995

1995 / 11 mei Nico Vrielink

Nico Vrielink bij Galerie Pictura

Een wereldberoemd kunstenaar mag je Nico Vrielink wel noemen.
En nu exposeert hij bij Galerie Pictura in het noordlimburgse gehucht Aijen (gem.Bergen).

Degene die van klassieke naakten en portretten houdt, zal zich moeilijk kunnen beheersen bij het zien van zijn onbetwiste eigen stijl. Prachtige doeken laten je ronddwalen in een Oosterse wereld waarin je stiekem een kijkje mag nemen. Maar altijd met respect en gratie, zoals Nico Vrielink het ook zelf graag wil.






donderdag 4 mei 1995

1995 / bouw galerie en expositieruimte

Na de hoge waterstand in 1995 werd in het voorjaar gestart met de bouw van Galerie Pictura.