1998 / 8 nov. Corneille te gast

Boegbeeld Cobra in Aijen

CQRNEILLE TE GAST BIJ GALERIE  PICTURA

Op 8 november 1948 kwam in het Parijse café Notre Dame een aantal jonge, teleurgestelde kunstenaars bijeen. Het waren representanten van experimentele kunstenaarsgroepen uit Belgie, Nederland en Denemarken. In een vlammend manifest verklaarden ze de oorlog aan de bestaande culturele instituten en kunstpausen. In hun ogen was de artistieke vrijheid onbeperkt en moest de verbeelding aan de macht. De naam ‘Cobra* werd een tijdje later bedacht en was een speelse samenvoeging van de beginletters van Copenhagen, Brussel en Amsterdam, de steden  waaruit  ze vandaan kwamen. Twee jaar zou Cobra maar bij elkaar blijven. In 1951 viel de groep weer uiteen, maar achteraf gezien is Cobra dé aanjager geweest van de moderne kunst in het Europa van na de Tweede Wereldoorlog. Cobra  was synoniem met modern, revolutionair en taboe doorbrekend. Cobra werd door de critici de grond in gestampt of de hemel in geprezen.

Op de kop af vijftig jaar na de roerige bijeenkomst in Parijs, op zondag 8 november 1998, gaat in galerie Pictura in Aijen een tentoonstelling van start van één van de meest  prominente ondertekenaars van het manifest van toen. De beroemde kunstenaar Corneille - pseudoniem van Cornelis Guillaume van Beverloo (1922) - laat rond de dertig seriewerken op papier zien. De litho*s en zeefdrukken ontstonden in de periode vanaf 1992 tot heden. De tentoonstelling is een heerlijk spel van kleur en vorm, waarje met goede zin vandaan komt. Corneille*s werk is namelijk uitbundig en verraadt een fundamenteel positieve instelling. Hij is niet de kunstenaar die het onpeilbare van het levensdrama  probeert te verbeelden. Integendeel, uit zijn werk spreekt juist levensvreugde. De subtiele lyricus die Corneille is, wordt geraakt door muziek, de schoonheid van het vrouwelijk naakt, het gefluit van een merel of de kleuren van een vlinder. Daarvan getuigt hij nu al meer dan een halve eeuw in een niet aflatende stroom van schilderijen, tekeningen, grafiek en sculpturen.

Corneille staat dicht bij de mensen, zijn  werk is makkelijk  toegankelijk. Hij laat ons door kinderogen de ons omringende wereld zien. Die directe aanspreekbaarheid heeft er toe bijgedragen dat Corneille éën van de meest succesvolle Nederlandse kunstenaars van deze eeuw werd. Een succes dat overigens onze landsgrenzen allang heeft overschreden: Corneille*s ster straalt internationaal. Waarom dat terecht is, kunt u zelf zien tot en met zondag 10 januari van het volgend jaar in Galerie Pictura in het Noord-Limburgse Aijen.

1998 / 17 mei - Richard Smeets.

Richard Smeets exposeert in Galerie Pictura

Op zondag 17 Mei 1998, tussen 14.00 u. en 17.00 u., wordt een overzichtstentoonstelling van zijn gehele collectie zeefdrukken en aangevuld met originelen werken van de beeldend kunstenaar Richard Smeets uit Heyen geopend.

Hij werd geboren in 1955 in Gennep en ging, na de middelbare school, naar de Stadsacademie voor Toegepaste Kunsten in Maastricht. In 1978 was hij klaar met z’n studie en algauw raakte hij bekend door een presentatie van zijn werk op de Fiac in Parijs.

Zijn eerste grote tentoonstelling in 1985 bij de Amsterdamse galerie Krikhaar werd al spoedig gevolgd door andere exposities in binnen- en buitenland.( o.a. Frankfurt, Bazel, Stockholm en New York)

Het werk van Richard Smeets kenmerkt zich door de ogenschijnlijke abstractie en kleur.

Echter bij een langer kijken, neemt men toch een werkelijkheid waar. Het uitgangspunt bij zijn werk is duidelijk figuratief, maar tijdens het beeldend proces vindt er een vermenging plaats van figuratief-  nonfiguratief, waardoor de herkenbaarheid van de eerst ontstane vorm bijna niet-herkenbaar wordt door de verwerking van beeld en kleur.

In grote lijnen is zijn werk onder te brengen in drie perioden.

In de eerste periode stond de vrouw centraal, waarin de kleuren licht van toon waren.

De tweede periode stond in het teken van zijn reis naar Azië (1989), waar hij een workshop voor kunstenaars leidde, op uitnodiging van het Maleisische ministerie van Cultuur.

De kleuren werden nu donkerder en geheimzinnig. Een aantal jaren werd hij in beslag genomen door zijn herinneringen en schetsen van het land, waar hij een zekere binding mee had, door de afkomst van zijn moeder.

Een triptiek voor het circustheater in Scheveningen, dat als titel “ De dood van de Wajangpop” had, vormde voor hem de afsluiting van de periode waarin hij geïnspireerd werd door zijn ervaringen in Azië.

Het kleurgebruik in zijn derde periode zou je bijna een afgeleide kunnen noemen van het kleurgebruik van zijn

Aziatische herinneringen. Nu is Holland met zijn typische landschappen, luchten, water, molens en tulpen zijn onderwerp.

En ook nu lijkt zijn werk abstract, hoewel er duidelijk uitgegaan blijkt te zijn van de Hollandse stereotypen, die uitgewerkt worden tot een geheel van figuratief en non figuratief met de illusie van diepte.

De expositie is verder te zien op dinsdag tot en met zaterdag tussen 14.00 u. en 17.00 u. bij galerie Pictura in Aijen (gem. Bergen L.)  en loopt tot 29 juli 1998. 

Malay Woman